Nunca supe si Eslabón era una banda o una conversación larga. A veces parecía un ensayo eterno, otras veces una amistad con acordes. Lo que sí sé es que fue mi forma de estar en el mundo sin tener que explicarme demasiado. Tocábamos, componíamos, discutíamos. Y en medio de todo eso, algo se afirmaba. LaSigue leyendo «Lo que no se afina»
Archivo del autor: Carlos Franco-Galván
Eslabón: Lo que nos mantuvo unidos
Eslabon como toda banda, se sostuvo de tres patas: música, dinero y amistad.
¿Cover o composición propia? La eterna discusión en Eslabón
Desde los primeros ensayos en casa hasta los conciertos en teatros y cafés, hubo una pregunta que nunca dejó de rondar: ¿tocamos lo que la gente conoce o lo que nosotros queremos decir? En Eslabón, esa discusión fue constante, a veces silenciosa, a veces encendida. Porque sabíamos que un cover bien tocado podía abrir puertas,Sigue leyendo «¿Cover o composición propia? La eterna discusión en Eslabón»
Cuando el estudio se volvió canción
Una de las ventajas silenciosas que tuvo Eslabón fue que todos éramos músicos estudiados. No en el sentido pretencioso de la palabra, sino en el más profundo: sabíamos escuchar, sabíamos construir, sabíamos sostener una idea musical más allá del impulso. La armonía no era solo intuición, era lenguaje compartido. El ritmo no era solo energía,Sigue leyendo «Cuando el estudio se volvió canción»
Sobre el éxito comercial
Una confesión desde el corazón de Eslabón Durante años, Eslabón fue más que una banda: fue una apuesta por el sueño. En lugar de cobrar por tocar, invertíamos. En lugar de vender, compartíamos. Cada videoclip, cada disco, cada gira fue financiado con amor, con ahorros personales, con el deseo profundo de que la música nosSigue leyendo «Sobre el éxito comercial»
“Franco y Quintana: dos brújulas distintas hacia un mismo horizonte emocional”
Por Rodrigo Sosa – crítico musical independiente (2018) En una escena saturada de fórmulas y modas pasajeras, las canciones firmadas por Carlos Franco y Marco Quintana dentro del proyecto Eslabón resultan, a estas alturas, más que un ejercicio de honestidad: son una muestra de cómo el rock independiente puede aún decir algo profundo, sin cinismo,Sigue leyendo » “Franco y Quintana: dos brújulas distintas hacia un mismo horizonte emocional”»
Personajes Clave en la historia de la banda: Victor Illarramendi
Sin duda de los elementos más relevantes en Eslabón ha sido este singular baterista que tiene toda una trayectoria de vida por y para la música. Damas y caballeros, con ustedes: Víctor Manuel Illarramendi Huerta. THE Man himself.
Ahora o Nunca” — Una canción sobre la urgencia de vivir con verdad
Letra y emociones Desde los primeros versos, la canción apela a una sensación de límite, de borde emocional. Como si el protagonista (o la banda misma) estuviera cansado de esperar que las cosas pasen “por sí solas” y, de pronto, decide que ya no hay espacio para la indecisión. “No lo he logrado y sigoSigue leyendo «Ahora o Nunca” — Una canción sobre la urgencia de vivir con verdad»
Resumen general de la banda
Comenzaron haciendo covers de Los Beatles, evolucionando hacia un estilo de rock‑pop en español con influencias de surf, ska y funk . Lanzaron al menos dos álbumes: “Va en Serio”, presentado en septiembre de 2009 en el Teatro de la Ciudad en Puebla, y luego “Ahora o Nunca” un disco más moderno promocionado en 2012, con alineaciones nuevas como Ramón Durañona en guitarra y Moisés Robles en batería.
Sobre la canción y vídeo “Ahora o Nunca”
El video muestra a la banda en espacios boscosos de Puebla, con cortes ágiles, estética enérgica y una vibra informal que les da identidad auténtica. No hay grandes producciones ni efectos, pero sí cohesión visual: la banda aparece despreocupada, con actitud indie-rock real, celebrando su música sin artificios.
Eslabon 